[guide de peinture] Peindre une nébuleuse sur une voile

Voici le modèle utilisé pour ce tutoriel :






Temps requis : 1 heure en s'aidant d'un sèche-cheveux.

Matériel nécessaire (ou équivalent) :

- Pinceau "Standard Brush"
- Pinceau "Detail Brush"
- Pinceau "Fine Detail Brush" (je le préfère usé comme le mien, la pointe est vraiment très fine alors qu'il a perdu quelques poils)

- Lahmian Medium
- Abaddon Black
- Screamer Pink
- Pink Horror
- Emperor's Children
- Tau Light Ocre
- Screaming Skull
- Sybarite Green
- Temple Guard Blue
- White Scar
- Bloodletter (glacis)

Etape 1 : Appliquez plusieurs fines couches d'Abbadon Black pour avoir une surface lisse et propre. Si vous sous-couchez en noir, je pense que cette étape reste nécessaire à cause du grain de la sous-couche en bombe.


Etape 2 : En diluant le Screamer Pink avec du medium (environ 1:3) de façon à faire un glacis, peindre des sillons avec un "Standard Brush" et ne pas hésiter à manipuler les pigments du glacis pour avoir un effet nuageux, sillonnant.

Etape 3 : En réalisant un glacis de noir de la même façon que précédemment, atténuez tous les contours qui ne seront pas éclairés et ajoutez des "trous" dans les parties peintes qui seraient trop "larges".

Etape 4 : Passez au glacis de Pink Horror et au pinceau de taille inférieur. Peignez en petits traits. Levez le pinceau côté intérieur. De même, n'hésitez pas à manipuler les pigments si votre peinture est encore liquide. Après observation du modèle, je sens la convergence de la nébuleuse, comme pour un cyclone. Je fais donc les retouches nécessaires.


Etape 6 : On passe au glacis d'Emperor Children. Cette fois, utilisez votre pinceau le plus fin. Éclaircissez votre glacis précédent en prenant soin de ne peindre que les longueurs les plus exposées tout en donnant une forme de vague à l'éclaircissement, pour simuler du nuage. (Comme pour un éclaircissement intensif, mais dont la lumière viendrait du centre) Passez un glacis sur les parties qui seront plus tard plus clair, pour reproduire le halo plus rouge que l'on voit sur l'image.

Etape 7 : Au tour du glacis de Sybarite Green. Vous pouvez repasser à un pinceau "Detail Brush". Il s'agit de peindre les zones centrales qui n'ont pas été peintes en rosé, tout en laissant un espace central noir, comme pour un cyclone. Quelques touches de vert sur les parties externes, dans les creux, donne un meilleur effet. Attention à atténuer vos glacis lorsque vous vous éloignez du centre !

Etape 8 : Procédez au glacis de Sybarite Green 1:1 White Scar. Le glacis doit ressembler à de l'Hellion Green. Attention, diluer de l'Hellion Green (Dry) avec du médium donnera un glacis sableux ! Éclaircissez les parties vertes les plus éclairées de la nébuleuse.

Etape 9 : Éclaircissez l'endroit le plus proche du centre avec un glacis de Tau Light Ocre. Cela constituera le point central de la nébuleuse.

Etape 10 : Procédez à un éclaircissement ultime au Screaming Skull dilué.

Etape 11 : C'est l'étape la plus difficile. Il s'agit de peindre les étoiles. Utilisez votre pinceau le plus fin et du White Scar assez dilué pour que la pointe de votre pinceau ne laisse qu'un point et non un mont de peinture, une flaque, ou un trait. En diluant assez du noir, vous pouvez effectuer des retouches sur des étoiles qui ressembleraient légèrement à des traits. Concernant la répartition des étoiles, essayez d'espacer un minimum vos plus grandes étoiles, et de répartir les plus petites aléatoirement. Évitez autant que possible un pattern parfait, ça n'existe pas en vrai ! Enfin, LA touche qui tue : avec du Temple Guard Blue en glacis, tracez une croix sur les étoiles les plus grandes. Attention, ces traits ne doivent pas être trop grands par rapport à l'étoile et les 4 extrémités doivent faire la même taille. (essayez d'observer mes images, même si ce n'est pas évident de les voir.) De plus, le bleu doit être assez dilué pour ne pas recouvrir le blanc initial de l'étoile !

Tout simplement magnifique (je m'en mord les doigts)

Une simple hypothèse qui me passe par la tête, ne serait-il pas possible d'utiliser un coton-tige (ou autre du même genre) en passant sur les bords pour faire un léger dégradé pour atténuer certaines cassures entre les couleurs? Ou même s'il pouvait servir à faire de très légère nuances de couleurs...

Très beau et bon topic en tout cas

Hmm, pour le coton-tige, le risque majeur c'est qu'un fil de coton se décroche et se colle à ta voile à cause de la peinture

Je pense qu'au pinceau on peut atteindre une bonne qualité et une très bonne précision. Si quelqu'un teste le coton-tige, qu'il n'hésite pas à nous montrer les résultats ^^

Et bien c'est tout bonnement génial ! Mais pas encore pour moi

peut être qu'utiliser une peinture aux pigments épais, mais bien dilués, genre les défuntes peintures rackham pourraient faciliter la tâche. En tous cas, chapeau, et merci beaucoup de nous en avoir fait profiter !